【中国梦．文学梦】文学中的情感与灵感（散文）
信息来源：贵州作家网    作者：唯心    阅读次数：12975    发布时间：2014-06-11

关于文学中的情感，我对王国维先生的“写真景、写真情”感受颇深，这必将是影响我一生的文学观。而关于灵感，我却对冯骥才先生的“似乎它想来就来，不请自来，但有时求也不来，甚至很久也不露一面，好似远在天边，冷漠又悭吝！”一句情有独钟。

我在拙作《现代在传统中升华》里写到：“文学，不过是人表达情感之手段。”其实这一论断早已被众多文学大师所直接或间接的肯定。王国维在《人间词话》中屡屡提到“真景、真情”，“一切景语皆情语”，宗白华在《美学散步·中国艺术意境之诞生》中说“在一个艺术的表现里，情和景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情……景中全是情。”“胭脂泪，相留醉，几时重，自是人生长恨水长东《相见欢（李煜）》”是无奈、悲痛之情，“此情无计可消除，才下眉头，却上心头《一剪梅（李清照）》”是相思之情，“晨兴理荒秽，带月荷锄归《归园田居 其三（陶渊明）》”是悠闲之情，“我爱这悲哀的国土，它的广大而瘦瘠的土地《北方（艾青）》”是爱国之情，“他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子，这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了《背影（朱自清）”自然是父子之情……此类凭证，如恒河沙数，此处例举不过沧海一粟。可以看出，无论何种体裁，写景还是抒情，文学皆为情之所用；再者，则又反映出情感在文学中的核心地位。情感是文学的灵魂，故文学是情感之产物，情感之文学。显然，从超功利的纯文学观上来说，这一点是毋庸置疑的。文学中若没有了情感，文学将沦为生搬硬套、做作敷衍，没有灵魂的羔雁之具。唐中叶后的诗，宋以后的词，皆因成了人们卖弄才华、礼聘酬酢的工具而落入低谷。

情感是一种意识，文学是一种形式，文学是情感的载体。自然文学便是躯体的，而情感是思想的、灵魂的。要将躯体与灵魂完美融合，绝不能少了“灵感”这一催化剂。灵感是促进情感与文学相附合的意识形态，好的灵感可以将情感完美的体现于文学中，从而在“有情”的基础上“感自己所感，言自己所言。”若失去了灵感，便无法很好的“言自己所言”。即便有所感，也不能有所写，若勉强写了，也无法写真情。简而言之，即灵感可将上品之情转化为上品之文学。没有灵感而产生的文学只是框架式的，僵硬的，甚至连框架也是摇摇欲坠、散乱不堪的，想要表达的情感也无法被人们所体会。如此一来，文学便失去了意义。

情感与灵感都是意识上的东西，看不见也摸不着。它大驾光临时，你赶也赶不走，它远远躲藏时你又无处寻觅。所以，在生活中，我们无需强求。情感是在一定的环境、一定的经历与学习条件下产生的对客观事物的主观反映。正如翟鸿森教受所说，“没有大革局的人说不出大革局的话。”情感之事，受人自身能力影响。而灵感，多出于偶然。当情感积累到一定程度时，灵感的到来将会对其进行总结、升华。当有所情感而没有灵感时，也不需苦苦寻求，不防静静等候。也许一个梦、一幅画、一首音乐就会带给你意想不到的收获。在等待的过程中，便又可积累强大的情感激流，灵感降临的一瞬，就可滔滔不绝、源源不断的将其升华、释放。

在现实生活中，很多文学作品落入俗套的原因皆由于强迫情感，强迫灵感。在课堂与考场那些非写不可的文章中表现尢为突出。文章的内容大多并非作者所想表达，而有情感者又常常没有灵感，这必将无法很好的将情感寄予文学这一载体。这与“真景、真情”是完全背道而驰的，自然也无法达到文学的最高境界——超功利主义纯文学观。反而容易使创作者走入功利主义这一文学大忌。王国维所说的“职业文学家（以文学为生活，将文学视为干禄求荣的工具。《人间词话》）多出于此，而他们的作品与那些”专门的文学家（为文学而生活，以文学为目的，甚至将生活艺术化，以血书写人生，实现艺术。《人间词话》）相比，差别之大并不难以看出。

酝酿真情感，等待好灵感，实是文学创作中的灵魂。

【编辑：卓礼黄】