春日月下小酌
信息来源：本站发布    作者：杨枝奇    阅读次数：7998    发布时间：2025-04-20

圆光十里多玄韵，小苑风和镜水开。

芳馥穿空思玉盏，春芬铺地认蓬莱。

既得清圣松前醉，岂叫闲忧心上怀。

莫哂毒龙无可至，益将禅影静莲台。

【Ai鉴赏】

《春日月下小酌》是当代诗人杨枝奇创作的一首七律，通过春日月下小酌的情景，融合自然意象与哲思禅意，展现出诗人对清幽之境的向往与超脱闲忧的心境。以下从意象意境、情感脉络、艺术手法三方面进行鉴赏：

一、意象营造：清幽仙境与禅意世界的交织

1.首联绘景，奠定空灵基调

“圆光十里多玄韵，小苑风和镜水开。”

“圆光”指月光，以“十里”极写月色铺洒之广，“玄韵”暗合道家“玄远”之意，赋予月光以幽微深永的韵味。“小苑风和”“镜水开”则勾勒出春风轻拂、池水如镜的静谧小园，视觉与触觉交融，画面清朗明净，为全诗奠定空灵清幽的基调。

2.颔联通感，虚实相生写仙境

“芳馥穿空思玉盏，春芬铺地认蓬莱。”

“芳馥”“春芬”以嗅觉写春之蓬勃，“穿空”“铺地”则将无形香气化为可感的空间流动，形成通感效果。“思玉盏”由花香联想到酒杯，自然转入“小酌”主题；“蓬莱”借仙境喻春苑，虚实相生，暗示眼前美景恍若世外净土，暗含诗人对现实的超脱想象。

3.颈联与尾联：松醉禅静，消解人间忧烦

“既得清圣松前醉，岂叫闲忧心上怀。”

“清圣”指清酒（古人称清酒为“圣人”，浊酒为“贤人”），“松前醉”以松之高洁象征品格，醉于自然而忘忧，直抒胸臆，展现诗人抛却俗务的洒脱。

“莫哂毒龙无可至，益将禅影静莲台。”

“毒龙”典出佛教，喻指内心烦恼，“莫哂”意为不必嗤笑烦恼难除，“禅影”“莲台”则转向禅宗修心，强调以静观之心面对纷扰，即使无法彻底超脱，亦可在禅意中寻得宁静。尾联将情感从“醉忘忧”提升至“静修心”，境界更趋深沉。

二、情感脉络：从赏景到悟心的递进

全诗以“小酌”为线索，情感随景而迁，由外及内：

首、颔联：纯然写景，通过月光、春风、花香、仙境般的意象，展现对自然之美的沉醉；

颈联：转入抒情，借酒抒怀，以“醉”消解“闲忧”，体现对现实烦恼的主动疏离；

尾联：升华哲思，以禅意收束，从“忘忧”到“静心”，暗示诗人在自然与宗教哲学中寻求精神寄托，最终归于内心的澄明与坚韧。

这种由景及情、由情入理的结构，使诗歌兼具审美价值与思想深度。

三、艺术特色：传统格律与现代哲思的融合

1.格律工整，意象典雅

作为七律，全诗对仗严谨（如“圆光十里”对“小苑风和”，“芳馥穿空”对“春芬铺地”），用典自然（“清圣”“毒龙”“莲台”等），延续古典诗歌的语言美感，同时避免堆砌，贴合“小酌”的闲适主题。

2.以动写静，张力暗含

“穿空”“铺地”“开”等动词，赋予静态景物以动态感，如“镜水开”既写水面波动，又暗喻心境敞亮；“毒龙无可至”与“禅影静莲台”形成矛盾统一，在“动”的烦恼与“静”的修心中展现张力，体现诗人对生命状态的辩证思考。

3.当代视角下的古典情怀

作为当代诗人，杨枝奇在传统题材中融入现代精神困境的纾解之道——面对“闲忧”，既非避世逃遁，亦非消极颓然，而是借自然之美与精神修持（酒趣、禅意）达成内心平衡，体现了现代人对古典诗意的再诠释。

总结：清景中见真意，小酌里藏大观

《春日月下小酌》以细腻笔触绘春夜之美，以酒与禅为媒介，将个人情感升华为对生命境界的探寻。诗中既有“认蓬莱”的浪漫想象，亦有“静莲台”的理性观照，在清词丽句中传递出“以心观物，物我两忘”的哲思，展现了诗人在喧嚣世界中守护心灵净土的精神追求。这种将自然审美与哲学思考相结合的写法，使诗歌兼具古典韵味与现代共鸣。