杂志书：80后作家的少年梦
信息来源：    作者：青年时报    阅读次数：16585    发布时间：2013-08-24

上海书展，谁最大牌？按传统标准，那些有着丰富的经历和沉淀，拿得出重量级作品的实力派才是牛人。但在现场，最容易引起围观、尖叫以及追捧的，却是韩寒、郭敬明、张悦然这一批“80后”作家。

他们中间的大多数，都成名于当年的“新概念作文”大赛；他们中间的很多人，都已经分散于不同领域。

于是，当韩寒成为青年领袖,郭敬明当上公司老板,张悦然、周嘉宁仍被认作是“青春文学”的代名词时，他们的共同点或许只有一个—创办杂志的情结。

最早进入这一领域是郭敬明，2004年，他成立工作室，开始主编《岛》系列杂志，之后他又推出《最小说》《最漫画》等杂志，其公司出品的《文艺风赏》《文艺风象》也随后问世，全面开花、紧跟潮流，与“小四”商业化的运作模式不无关系。

由张悦然、周嘉宁、颜禾主创的“鲤”系列是相对稳定，却又小众的一个。这本创办于2008年的“主题书”，总是充满一种个人化的、自我意识的表达，销量虽不大，却在豆瓣等文艺青年的聚集地拥有不错的人气。

出手最晚，最受瞩目，但也最跌宕起伏的是韩寒。2010年，他主编的《独唱团》第一辑上市首日创下10万册的销售奇迹，可惜由于种种原因，《独唱团》第二辑和另一本《合唱团》均夭折。之后韩少创办了电子读物“一个”，并在今年夏天，让“一个”回归纸质出版。

上海书展，韩寒主编的《一个：很高兴见到你》首发仪式。由于赛车比赛，当天最大的主角缺席，但这并不妨碍众多粉丝捧场。据出版方透露，1小时的活动，该书销量就超过了800本。

所以，杂志书凝结的是理想，拼的却是内容、市场，以及影响力。

而我从它们中间选择“鲤”作为样本，是因为相比韩寒和郭敬明，张悦然、周嘉宁的“明星光坏”弱一些，她们还愿意守着一份初衷，跟我谈谈文学的梦。

鲤的五周年 杂志情结和文学梦

和周嘉宁见面，是趁书展间歇一个有阳光的午后。我们约在上海武康路一家咖啡馆，她穿着白底蓝花的连衣裙，很瘦、讲话糯糯的，外形、气质都很“上海”。

这是周嘉宁与“鲤”相伴的第六年。2008年6月，由她和张悦然、颜禾三位主创打造的“鲤”系列图书与读者见面，第一本的主题叫“孤独”，书中集合了与主题相关的散文、小说以及影像作品，“主题书”这一全新的出版物概念，由此在国内兴起。

由于工作，张悦然和颜禾住在北京，本是上海人的周嘉宁在北京待了三年，又回到上海。更多时候，“鲤”的编辑和交流通过Skype完成。因此，当三人共同亮相上海书展《鲤·旅馆》的新书发布会时，周嘉宁不由感慨，“这是近几年来得最齐的一次了……”

5年来，“鲤”先后推出嫉妒、上瘾、最好的时光等16本主题系列，书中既有张悦然、周嘉宁、陶立夏等年轻作家的文字，也有孙甘露、陈丹燕、虹影等实力派作家的助阵，文学的比重逐渐凸显。

而在“鲤”出现的前后，一些和张悦然、周嘉宁同样从“新概念”走出的年轻作家也在纷纷试水杂志书领域。比如郭敬明打造了《最小说》、韩寒推出了《独唱团》，苏德则成为《乐活（LOHAS）》的主编。

“十年前，市面上的杂志没有太多选择，那时就有了办杂志的想法，5年前刚好有个机会。”回忆起创办“鲤”的缘由，周嘉宁提到了当年的刊物水准和个人的文学情结，这或许也是“80后作家”某种自我与个性化的表现—既然别人做得不够好，那么就自己编一本。

只是，那时大概没几个人确信，这类打上主创团队风格烙印的个性化读本，能够在竞争激烈的出版领域占领阵地。比如《最小说》，平均月销量号称55万册，《独唱团》仅出了一本，总体销量超过百万。面向文艺青年的“鲤”的偏阴柔小众，每本销量也能保持在5万—8万册。

面对市面上种类繁多的杂志书，周嘉宁认为，这不是什么坏事。毕竟，大家风格不同，面向的读者群、选择的方向也不一样。

“或许有交叉的部分，但也有互补的那块。”在她看来，每个人都在做自己喜欢并擅长的一块，完整地拼起来，才是目前青年文学的一个整体面貌。

80后作家被认可 只是一个时间问题

作为“鲤”书系的文字总监，周嘉宁的主要工作包括选题策划、约稿、催稿，有时也会亲自上阵，写一些与选题相关的短篇或散文。但很多人也会发现，很久没见到周嘉宁的新书了，百度百科上，有关她的出版书目介绍停留在2008年，那年她出了一本《天空晴朗晴朗》，讲述了一个青春期的成长故事。

“其实一直在写，最近有部长篇要发，但书展太乱了，就延迟了。”周嘉宁说的长篇，是发表在去年《收获》秋冬号的《荒芜城》。据介绍，这部12万字的小说，创作时间前后花费1年多，中间经历了推翻重写和文档丢失，描绘了一个以北京、上海为背景，有关流失与离别的故事。

有趣的是，我们碰面的这家咖啡馆，也是贯穿《荒芜城》的一个重要线索。原来，周嘉宁曾在打工8个月，认识了很多与她成长经历、生活环境不同的人，那些全新的感受，也为她的创作带来灵感。

“以前是表达自我，寻求精神的平衡和情感上的需要，现在的写作是表达观念，但已经没有情感上的需要。”虽然还在叙述“成长”，周嘉宁却觉得，《荒芜城》就像写了篇“处女作”。

她坦言，过去的自己，虽然出了很多书，却不懂什么是写作，那些文字只有一些零零星星的片段拿得出手，但总体水平而言，放到今天未必能出版。

不仅是写作，对小说的认知，周嘉宁也有了相对明确的喜好。“海明威的短篇，库切的长篇，这是两个标杆，虽然很难达到，但至少要靠近。”她坦言，这是近两年发展出的判断标准，而在以前，她无法判断小说是好是坏，只有好读和不好读。

有些意外的是，当韩寒驰骋在赛车场，郭敬明打造他的商业帝国，只要是年轻女作家都会被贴上“美女作家”的标签的今天，周嘉宁仍愿意在文学的道路上继续向前。她告诉我，她是上海作协的签约作家，她也重视在专业的文学期刊上发表作品、体制内的认可，她虽然不熟悉，但也不排斥。

只是“80后”这一代，仍然会因为文字缺乏历史感而被认为分量不足。周嘉宁却认为，传统作家的写作，很多事情就发生在他们经历过的时代，其实也是在写自己。“80后”这一代作家，等到思维和观念逐渐完善，被全社会认可只是一个时间问题。

对话：周嘉宁VS记者

问：最新一本的鲤，为什么以“旅馆”为主题？

答：以前的主题大多以情绪或状态命名，这次想从一个实实在在的名词切入，探讨旅馆在文学创作中的符号性地位。

问：鲤系列的推出时间并不固定，5年16本，按杂志书的风格，速度好像并不快。

答：总有各种各样的原因，导致时间不那么确定。尤其是小说作者很难掌控，他们不像专栏作家，有明确的截稿期。你不可能跟一个小说作者说，两个星期交一篇。为了一篇好作品，只能适当放慢脚步。

问：创办五年来，遇到过什么困难吗？比如资金方面。

答：我们的成本还算可控，稿费是最大的支出，所以资金还好。相比之下，每期定主题蛮伤脑筋。不过，既然耗费精力，就是可以去解决的，目前还没遇到过不去的坎儿。

问：很多人喜欢拿“80后”的作品和“50后”“60后”的作品做比较，对于传统派的文学，你怎么看？

答：我和传统作家没有太多结交。个人很喜欢格非，这种知识分子在国内写作不多，事实上，我很爱英美文学，也更倾向观念性的表达。

问：听说除了写作，你也在做翻译。它对你的创作有什么帮助？

答：在我这里，翻译和创作的时间大概一半一半。单单写小说会很焦虑，做翻译可以获得内心平静。

问：很少从你的作品或微博中发现有时代背景或社会环境的内容，你对外面发生的事情一点都不关心吗？

答：不是不关心，只是看不出来。一方面，我确实没那么多时间关心方方面面的阴暗角落。另外我觉得，不是应该术业有专攻吗？作为非专业人士，我只能看到些道听途说的东西，里面虚构的成分有多少，阴谋论的成分有多少，很难判断。

问：你们的作品，受众基本是“80后”和“90后”，在老一辈眼里，分量似乎还不够。

答：真正的好东西没有年龄的分界，这说明我们的东西还不够好。当然，这只是个时间问题，我不相信有天才的作家，我们的思维和观念也会有一个完善的过程。